第217章 好悬就亏了！【5000】
第217章 好悬就亏了！【5000】
《飢饿游戏2：星火燎原》票房萎靡，开画票房不佳的情况下，后期的票房增长也很不明显。
別说衝到12亿美元的票房。
就连10亿都没衝到。
《飢饿游戏2：星火燎原》在全球各大主流院线下映。
最终票房数据定格在：全球7.1亿美元。
这个数字如果放在绝大多数电影身上，都能开香檳庆祝了。
但对於製作成本加全球天价宣发投入超过3亿美元、且背负著超越前作11.18亿乃至衝击12亿野心的狮门影业来说，这无疑是一次惨澹的收场。
7.1亿！
扣除院线分成、各种税费和成本，狮门在这部被寄予厚望的续集上，盈利空间被压缩得极薄。
甚至可能只是勉强回本。
原本因为第一部《飢饿游戏》股价连连飞升的狮门影业，第一次跌停。
那个曾经在会议室里被畅想的12亿奇蹟和行业新標杆，如今成了財经媒体调侃的素材。
票房曲线的走势图更是清晰地说明了问题。
首周末未能引爆后，次周跌幅就明显高於健康水平。
到了第三周，除了少数核心粉丝支撑，大眾观影热情已迅速消退。
排片量也隨之断崖式下跌，许多影院很快將黄金场次让给了新上映的电影。
这其中的重灾区，无疑是中国市场。
最终內地票房报收约5.5亿人民幣，远低於前作的成绩，甚至没能突破10亿大关。
而与之形成刺眼对比的，是同档期两部本土电影的火爆。
因为《飢饿游戏2》前期宣传阵势浩大，確实激起了不少观眾的观影兴趣和討论。
但隨后因陈寻事件引发的抵制情绪，让这股兴趣和討论並没有顺利转化为票房。
这反而激发了观眾较劲的心態。
观眾们想看大片，但又不想给不尊重自己人的好莱坞电影贡献票房。
同期上映的《扫毒》和《无人区》成了观眾新的选择。
这两部片子，一部是港味十足、兄弟情义与激烈枪战交织的警匪片，一部是寧浩执导、充满黑色幽默与荒诞色彩的西部公路片。
它们原本的票房预期也就是两三亿的量级。
隨著《飢饿游戏2》口碑分化且背上抵制標籤，越来越多的观眾，尤其是年轻观眾，开始把目光投向同期的国產片。
“不看飢饿游戏看什么？”
“支持国產片不香吗？”
“《扫毒》听说很燃啊！”
“《无人区》寧浩的，质量有保障吧？”
院线经理的鼻子最灵。
首周末过后《飢饿游戏2》的上座率就开始显现疲態，而《扫毒》和《无人区》的场均人次却在悄悄爬升。
排片调整立刻跟上。
——
第二周《飢饿游戏2》的排片占比从最高的35%锐减到18%，而《扫毒》和《无人区》
合计排片占比则从不到30%飆升到了45%以上。
《扫毒》凭藉酣畅淋漓的动作场面和张家辉等演员贡献的名场面与台词梗，票房一路高歌猛进，最终稳稳收在5亿人民幣，比原本的成绩翻了一倍还多。
《无人区》凭藉其独特的风格和扎实的口碑，也拿下了超过3亿人民市的票房，远超预期。
中国电影市场，因为一次针对好莱坞电影的抵制情绪，意外地为两部优质国產片输送了巨额票房养分，完成了一次令所有人都瞠目的市场能量转移。
有影评人戏称：“狮门这次，堪称中国电影行业的最佳助攻手，用自己昂贵的学费，给国產片上了一堂生动的如何抓住窗口期的市场课。”
“咱这算是蹭了陈寻的热度？”
《扫毒》国內票房破五亿的庆功宴上，导演陈木胜端著酒杯，有点哭笑不得地问旁边的製片人。
製片人笑得见牙不见眼：“话不能这么说，陈导，这叫市场机遇！观眾情绪总得有个出口，咱们电影质量硬，正好接住了这波流量。不过说实在的，”
他压低声音：“发行那边反馈，前期很多观眾买票时的確带著给国產片爭口气的意思，片尾字幕时，我特意留意了，好些年轻观眾鼓掌特別起劲。”
古天乐和张家辉坐在另一桌。
张家辉正被一群人围著劝酒，他好不容易脱身，坐回古天乐旁边，抹了把脸：“哇，这次真是没想到，头几天我看排片还没那么多，后来一天比一天高，我老婆都问我，是不是我们请了水军。”
古天乐慢条斯理地剥著花生：“水军哪有这个效果，我助理说网上好多人在讲，不看那个飢饿游戏，来看我们扫毒，不能助长歪风邪气。”
他顿了顿，难得露出一丝困惑：“那个陈寻真有这么大能量？我好像只看过他那部《
绿灯侠》，扮相是挺特別。”
“鬼知道！”
张家辉灌了口茶：“不过这次托他的福，红包厚了不少，下次有机会见到，我请他饮茶。”
《无人区》剧组。
寧浩在导演协会的聚餐上，被几个同行打趣：“浩子，你这运气可以啊！闷声发大財！”
寧浩挠挠头，笑容里带著点无奈：“我这片子拍完压了几年，上映时机纯粹撞上的，不过票房能这么好，確实跟那阵风有关，好多观眾是憋著一股劲儿来的，看完觉得还行，口碑才慢慢起来。”
他点了支烟，若有所思：“这个陈寻有点意思，我特意找了他《绿灯侠》和《飢饿游戏》的片段看，表演方法很扎实，不是靠脸那种。”
“在好莱坞那个环境，一个华人能搅动这么大风浪，让两家大厂跟著他的节奏跳舞，最后还能反哺到国內票房————这剧本编都编不出来。”
“听说他之前是群演出身？”
一个年轻导演问。
“何止群演！”
另一个消息灵通的接话：“跑龙套，演尸体起步的，后来好像是试镜诺兰新片被看中，又因为华纳那边怕事给踢了，转头接了《速激6》，现在华纳和环球因为他较著劲，狮门又因为他栽了跟头————这经歷，够拍部电影了。”
饭桌上安静了几秒，一位资深的导演前辈，也是位老戏骨，缓缓开口：“我让孙子帮我找了点他的表演片段，別的先不说，就那股子劲儿跟现在咱们这边一些被捧著的小年轻不一样。”
他放下筷子。
“咱们有些孩子条件好，长得帅，粉丝多，拍戏吃不得苦，台词念数字，动不动用替身，还觉得自己挺红。”
“人家陈寻在好莱坞那个更讲资歷和规则的地方，是从最底层一拳一脚打出来的！”
“你看他打戏的架势，明显下过苦功，文戏也演得很好，观眾不是傻子，谁在认真演戏，谁在糊弄事，心里有桿秤。”
“这次观眾为什么挺他？不光是民族情绪，恐怕也是看多了光鲜亮丽却没真本事的东西，碰到一个真刀真枪拼出来的，觉得难得，愿意支持。”
这番话让桌上不少人点头。
另一位老演员接口：“是这个理儿，演技这东西，骗不了人，你在国內资本护著，粉丝捧著，也许能红一阵。”
“但在好莱坞你演得不好，导演真敢骂，剧组真敢换，观眾真不买帐，他能站住脚，还站出影响力，这就是硬实力的证明。”
“我看啊，这次事情不仅是扇了好莱坞某些人的脸，也给咱们这边提了个醒，观眾终究会回归作品和演技本身。”
“光靠营销和流量走不远！”
这些圈內老前辈的评价很快就在圈子里流传开来。
与此同时。
一些原本对陈寻只是知道名字，不太了解的国內演员，尤其是年轻一代，也开始好奇地搜索他的资料。
当他们看到陈寻从尸体演起，一步步拿到工会卡，试镜诺兰电影，主演超英，再到如今引发一连串行业震盪的经歷时，心情复杂。
某个演员休息室里。
一个靠选秀出道，近期有剧在播的小生刷著手机，对经纪人说：“姐，这个陈寻他好像比我还小一岁？”
经纪人正在核对行程，头也不抬：“嗯，人家混的是好莱坞！”
“他这也太硬了！”
小生看著屏幕上陈寻在《雷神》片场灰头土脸的照片，又看看自己镜子里妆容精致的脸：“我要是去好莱坞能从群演做起吗？”
经纪人终於抬起头，看了他一眼，笑了：“你吃得了那苦？不说別的，就那边工会规定的拍摄时长和强度，还有那种竞爭环境，你呆一个月就得哭著想回来。”
“咱们这边好歹有粉丝护著，有公司兜底，人各有路！”
小生沉默了一下，没说话，继续往下翻。
他看到了陈寻在冰岛训练的照片，零下二十度，穿著厚重的太空人训练服，脸冻得通红。
也看到了《速激6》片场流出的花絮，他在高速摇晃的车顶完成动作，一遍又一遍。